【養樂多木艮】軟裝.室內設計工作室

為自己設計廚房.......。有了房子的美夢就是這麼無私樸實，就為了廚房.....。

總算為自己設計（初步設計）.....。（一直都在為別人家的滿足而設計，總算這一次是為自己設計。）而為自己設計的與為他人設計有什麼不同嗎？

收納＆設計（一） 家家有本難念的經，這個經就是媽媽難當收納好難喔！

因為我的前業主二媽寶收納強迫症的關係（ 二寶媽療癒系之變態收納https://www.facebook.com/二寶媽療癒系之變態收納-441152742988233/   ）我身為他的室內設計師，因此就互為諮詢與顧問，彼此在這個生活空間與便利設計上分享收納與設計的關係。

家家有本難念的經，這個媽媽經就是收納好難喔！

關於家居空間的設計與需求－空間使用率的設計觀念

 舒適度是感受，使用率慾望，由功能、心理趨力、設施等共同構成。適當的開放空間也是舒適條件之一，活動性與視野景深增加，也是提高空間使用率。

         這個角落是休憩的空間，我會躺著午睡跟翻書的，還會在這喝咖啡跟喝啤酒。在白天時有窗與自然光線的灑落，夜晚點亮檯燈，黃色光源下做這些休憩的是都會有好時光與心情佳的效果。於是，這個窗景下的沙發、茶几與書櫃的配合便有了完整使用的情境以及功能趨向的顯示。

8月29日週六午後
舊家具使用，生活中的實用佈置。我來分享。

• 愛地球與生活＿環保與居家生活的設計、裝潢

 廚房空間的設計就3坪－規劃廚房與餐廚空間

使用頻率的需求程度－計量

    一般使用者常常因為習慣去思考需求，而常常忽略整體空間於使用關係之間的相對影響，而這部份造成很大誤解的原因。比如說，廚房的使用器物的量化與實際空間的相對是否剛好？在使用頻率上與真正在廚房工作的重視程度的比重與否？這涉及廚房多大與設置電器物足不足夠？而餐桌或者料理工作是否能符合使用頻率與需求程度？是否太大還是不夠時，會不會影響其它相連空間的功能？透過思考量化依據後，現實的空間才有格局比例上的設計，而不是什麼都要什麼都重要，讓格局分割出有得太大，有的不足。所以格局要依使用頻率的需求評估計量的，才能格局出適當的尺寸來配合，規劃格局才有方向與重點。

 中島設計的重點與原則在於使工作便利

     這次規劃作了幾次修改，以餐廚空間的格局問題為主，所以分別有三個平面格局的規劃設計，說明不同的使用設置產生的動線連結之間的差異。

     第一個初始規劃其實是我最滿意的，也是我覺得最適當的，符合最近距離的便利原則。關於收納，三個空間的收納要求基本上並沒太大的多寡差異，只有在動線人數與便利連結的問題，以及管理者角度的順暢。

   中島顧名思義就在於動線的流暢，使用者可以圍繞工作的需要，便利工作上的走動操作。

    在3坪不足的空間，從收納的滿足、連結關係、視覺穿透、動線尺寸與便利性的舒適，以及設施家具與動線之間的比例關係，都得到最好的安排，也都符合原則。這種比例關係的設置，也就是人體工學尺寸的要求，是當給予身體伸展的需要，也是空間舒適度的設計條件。

室內設計居家色彩大師課程 ~尚有名額（中國文化大學推廣教育部）
2015/8/15 (台中)    

• 課程代號 ： 6DC5_A4060
• 上課地點 ： 台中 (交通地圖)
• 上課時數 ： 12
• 起訖日期 ： 2015/6/27 ~ 2015/7/4
• 上課時段 ： 六 09:30~16:30

空間魔法師—居家色彩運用 色彩魔術師必學：小坪數打造出寬敞的大空間（中國文化大學推廣教育部）
2015/7/28 (台北建國)    

• 課程代號 ： 8DL8_A4070
• 上課地點 ： 建國 (交通地圖)
• 上課時數 ： 12
• 起訖日期 ： 2015/7/28 ~ 2015/8/18
• 上課時段 ： 二 19:00~22:00

家居色彩設計

【不過就是顏色而已，為啥麼總會被多數人以習慣的包袱拒絕呢？】

    因為這次要去台中上課的關係，隨時的就把關於色彩使用觀念再一次的複習整理，從實務經驗以及學習的使用理論，作為課堂分享的內容。

    對於色彩，這是多一般人所困擾的，總認為既專業且不敢碰的素材，深懼搞砸了空間。雖說是一般人擔心的，但其實對於相關業者的使用，也有這樣的疑慮，有的當點綴用，有的就不碰為是，更有將色彩是為非裝潢內容，只在於建材上的使用，而沒有色彩的使用觀念。

    學員分享經驗的說，因為油漆業者的背景，說色彩的使用有很多，但那些他的經驗看的與感覺是，他們使用的色彩有很多到雜的感覺，無法辨識他們用色彩的觀念為何，也懷疑太雜而亂的視覺。

    一個日常背景的學員，他想了解為什麼他總是只看到白色的家居空間，即便色彩看到了，也都是少少的一片牆，白色無感了，但卻疑惑白色為什麼不是美美的，而是一般家庭常見到的雜亂印象；對於使用色彩可以如何有幫助家居生活的豐富。

造形問題指的是所有的物件都有影響的對象，不是單指形狀體而已。所以色彩也是造形設計必要的重要部分。

    再開宗明義我便說明色彩對象的含意，色彩並不是指牆上賦色而已，把牆壁做了顏色就是色彩設計了，並不是。色彩的色相泛指一切的物件的顯色對象，每個可能出現的物件都是色彩計畫中的素材，牆壁只是一項而已，且是整體的，不管裝潢的、家具、建材的質感等，都是同時的歸類於色彩計畫中的設計對象，只是，關於美感視覺部分的專業，那是美術性的問題，之間的配合技巧就是美術，就在空間裡把它呈現出來。

    多數人問題是，空間與平面之間往往分不出關係與屬性，其特性不同於視覺感而已，對於「層次」一詞的理解與不同對象上是分別不清的。 

這次的課程分享：

http://my.sce.pccu.edu.tw/Taichung/Detail.aspx?ProdId=6DC5_A4030    

1. 1.     色彩的意思-色彩的基本原理/色彩概說。 
   2.生活家居色彩-色彩的源起含義/家的生活色彩/黑白色彩認知。 
   3.色彩與燈光-知覺感官的設計/設計室內空間的色彩情緒。 
   4.色彩的設計條件-色彩應用的含意原則。 
   5.案例討論-色彩應用：聯陽/IKEA臥室。 
   6.色彩設計賞析/設計色彩計劃表-作品/IKEA如何進行色彩計畫。 

色字頭上一片天　　

　　色彩到底有啥好，為啥麼這幾年的設計觀念會有趨向色彩運用的跡象，連企業與商業行銷都漸漸的運用到色彩心理的設計，將色彩視為人性的一部分，從生理的反應漸為感官情緒以及美感的接受觀感。 

　　過去的色彩多因為文明的關係，使用的色相多是偏於混色，原因是古代認為自然界的色彩為黑與白，所有的變化都是因為黑與白充斥的關係，才有可以看見的作用。但東西方觀念略為不同，但仍將所有看見的顏色全是白與黑之間分別出的，簡單說也就是在光影下所呈現的視覺。

    由於色彩被視為黑與白的主要色相，因而顏色就被混合著，於是色彩就偏向了低彩與中性，而且文明時間越是久的，色彩就越低彩與中性，這是因為白與黑色的發展因素使然的關係。

鮮明的色彩原因是彩度的關係，加上光影就形成空間的距離感，但色彩本身也有空間感的距離作用，善用其特性可以改善空間感過小或不足的狀況。

　　直到近代，色彩透過了三稜鏡，黑與白不再是屬於主要的視覺顏色，而是「光」的關係，把物質的色相顯示出來，就把顏色放釋出於人的眼睛，於是光的作用讓世界有了變化，把固有色與色溫之間調釋的有趣味，色彩也就成為視覺的主要顯像，而茄式各顏色可以獨立出現，佈在附屬於黑與白的作用產生的。 

　　除了「光譜」的作用知道了色彩存在的原因，還有因為考古與拓荒的關係，發現了非洲與原始部落的社會活動，當中於祭典或者慶祝活動與裝飾的關係，色彩的運用才有了突破，現代繪畫才漸漸的以色彩為主題，以視覺為感官的造形，當然這欣賞也涉及整個科學的配合，才構成了很多以裝飾為主的藝術表現。

彩度的作用同明度一樣重要。

　　視覺是色彩的主要接受對象，視覺生理將色彩看得看清楚，因而知道視覺的色彩生理，於是色彩有了原理，才知道色彩的特性進而知道如何運用色彩。

　　色彩以三原色為主，色光也是。不同是，黑與白在色彩為「明度」的作用，而色光的黑與白則是「亮度」的意思。

色彩會因為光線的色溫作用，產生元有色彩的變化。

　　在色彩的特性中，視覺生理是主要感受發生的地方。每種色相的色彩都會有各自的視覺效應，有前後作用。對於前後的效應是因為眼睛的構造產生的，因為視網膜所接受到的色彩影像映相在膜前與膜後之別，所以就產生了色彩有前後效應的感官作用。

　　不過有些以訛傳訛的色彩使用的說法，這些不乏設計者與油漆業者，以及一些風水師加上部份的普羅大眾，都將顏色視為不適當的對待，誤將白色才是溫暖或者是居家才能用的，還說白色會使空間變大，但其實是錯誤的觀念。

　　色彩的特性是設計色彩時的依據，還有色彩的屬性。在設計空間使用時，空間感除了空間體的原有狀態的呈現外，色彩也是空間感呈現的重要因素之一，但僅止於色彩的表現會流於平面化，所以色彩的空間設計就需要配合光線的照明規劃，才能呈現色彩的魔力。

黃色的明度高、彩度也高，對於配置黑色可以得到反差較大的對比作用，同時也可以安定黃色的刺激特性。

　　由於色彩有顯明的視覺作用，空間設計除了空間感的視覺需要外，還會有傳達的作用存在，所以空間設計的色彩也會被運用在標示與導引的作用。因此，色彩的特性有因為視覺作用的關係，空間設計會將色彩作為很重要的規劃項目之一。

　　只是，現在的居家空間的設計，色彩的運用還是非常薄弱，以及缺乏使用的觀念。而這原因多數人也都知道，主要都是因為習慣的關係，還有價值單向的影響，當然很重要的是，我們的美術教育是很低的價值以及缺乏，所以對於美術的設計與觀念總是少了那麼多，才導致空間設計者的美設色彩也是很乏善。

色彩亦可以呈現空間需要的深度，越偏向中性色情緒就越不明顯，相對空間深度就越停滯，對於白色或明度高也會如此。

　　色彩之所以可以有其效應，特性的作用是很重要的，而對比與美術形式是讓色彩更得以發揮的主要原因；對比是由落差的視覺產生的現象，這是光影的特性，也是色彩本身的明度與彩度之間共同對比發生的，同時也是視覺感官的生理現象。

色彩有補色作用，有寒暖色之別。

　　三種不同對象的特性一起產生出對比效應的視覺感，形成我們對於色彩的感度作用。所以在空間設計裡頭，不妨也要將色彩視作為空間層次的一部分（其實室內設計早就有設計計畫的這部份了，只是被用的極少。），而且也應該要多重視它，就如馬諦斯與康丁斯基，都將色彩視為視覺的精神性所在；對於色彩可以說是全世界的映相象徵與生、心理連結的重要元素。

為了減低甲醛問題，都使用了實木板去製作，自然的成本也提高了。

甲醛問題讓很多人擔心，於是實木被使用的多，但是實木都是新生木，是天然木拼接而成的板材，一般認為比木芯版要來的好，主要原因在於甲醛含量上的與否問題。

拼結實木的變形穩定性比木芯板來得低，多數師傅施作比較傾向於木芯板或夾板材，因為比較不會變形來得比實木要好施作，且比較不會有後續因為變形等關係被誤解成施作不良，以及維修上的麻煩。

實木性質有一定的天然物理性的變化，冷熱溫度、濕度伸縮等特性影響板材的穩定性，多少會影響使用上的施作品質的觀感，可能因為龜裂或者變形等關係，使師傅被誤解於施作不良。

當然，天然的物理調節特性與也有好處的，使用的木膠合乎甲醛問題，使用上的確符合健康建材，且這些實木拼接板也適合回收再利用，與一般環保密集板的使用上不同。對於天然的部份，實木有比較魚塭、濕度的調節作用，比木芯板才的調節要來得好。

所以在使用實木拼接板與一般環保密集板或木芯板有很明顯的不同要求，可能是優點或缺點都要能接受才行。

另外，對於裝潢與家居使用木材的等級要有一定的認識，好的木頭在於設計要求時，製作會有所不同的選擇，並非所有的家具或是要求好品質就一定要用較好的木種。如果只是家居收納使用，這一類較低價的杉木或松木其實就很足夠於生活家居的使用等級。如果在於設計的工藝製作要求時，那好的木種就可以因需要而被採用，合乎製作技術的特性要求，木材的使用才有適得其所的優點，要不只是浪費好材料於低技術工法的製作上而已，沒有好的設計與工藝的價值。

設計是因為問題而存在的......

我曾經為了了解設計的意義（給自己工作的理由與價值，同時也在為室內「設計」這二個字找定義），所以去查一下設計二個字的使用起源，找到的答案是在「存在主義」裡的使用，因為未來不確定性以及追求理想的因素，規劃或企劃自己的投入與實踐，所以用了「設計」二個字作為目的與過程。

我的語言學習是限制的，無法完全更深入追查這二個字是否有更深的出現與意義，但我已經接受這二個字在我所看到的使用方式，設計是這樣的意義。

藝術有那麼一本概論敘述到許多動機與文明的關聯因素，但設計呢？這文明有藝術而精神化，而設計是物質對象，形而上與形而下給予了分別，於是設計不當成是文明進化的主要因素。那麼設計一定要是藝術嗎？不同質性與目的，設計就是設計，動詞用與進行式，推動進化的心與手是文明世界的顯像，不用被視為藝術才有價值層次的。因為「設計」解決問題開始。

春年喜來蛇麼都成--金玉滿室。
祝大家新年快樂，心想事成。

【張、片與層、疊的空間與平面性的造型】找出自己創作的理念與特色

      一般剪紙形態都是平面的單層（單張）在發展，以傳統吉祥造型為主，繁複的花樣動物與字構成花花圖紋的視覺平面作品，有時候覺得很制式，即便有了圖案的不 同，但仍是傳統的畫面的花樣，說是視覺畫面的創作又略嫌不足，用工藝看卻又少個工的特殊技術與製程設計，就是缺了什麼的感覺。

2013剪紙春年

      視覺平面的內容可以很多變化，但是傳統剪紙總缺個獨創的畫面表現，轉在紋飾與傳統繁複模式的具象內容，用很多吉祥話與畫的典故，把剪紙內容變成應景的消費，當然剪紙本身也就容易少了獨創的視覺平面視覺的要求原則與可能性的創造方式。      剪紙作我用多層重疊方式來進行，一般單張的剪紙只有一層視覺層次，雖然摟空了，該層次也僅是一片的視覺畫面效果，即便立體了，仍脫離不了本身單張型態的困 境，穿透不是主要的特性，因為任何的立體只要加上空間，仍會有穿透的效果，不僅是剪紙獨有的特性，因此重點在於『張』的片面的特質的掌握。

如果可以『片面』的『張』的概念做發展，剪紙的特殊性會比較有鮮明可見，但如何衍生出片面與張的組合與利用，就可以異於平面的視覺畫面的限制，或者更可以表現與抓住張張、片片的特別處，也符合剪紙本身形態上的要求原則。2013剪紙春年

      我用張疊的方式呈現層次（空間的含意）的作用，一張一張都有不同造型的切割，而在於一張與一張組合一起時，真正的造型與內容才會出現，才看得出實際的畫面 內容；我異於用單張構成畫面來表現，避免傳統的單張圖紋的制式觀念，而繁複不僅只在對稱的要求而已，應該在於『張』、『片』的概念，而如何穿透就要要求於 「空間』的要求原則，去完成剪了穿透卻仍有空間應有的多層次視覺，所以不是一層的穿透有影的滿足而已。

      用層疊的概念有很多創作，但那應該不是以剪紙為本的觀念表現出來的吧！西方的作品很多，也很多原創作品，但那看得出那不是剪紙概念出發的單純作品，而是形態上的分別所表現的創作。

      形態的分別會把這種張與片的表現歸類為平面視覺形態的，如果讓這種穿透也只是在單張（有無厚度都一樣）的表現，平面是主要的分別方式。如果想表現是立體 的，那就不是單張的穿透而已，要如何穿透形成空間的距離與層次，卻仍還有單張的要求，才是剪紙要的基本與可能性的發展觀念。

2013剪紙春年

       張片層疊是目前是我對於剪紙的理解（發現形態），我會應有與主張自己表現的方式，這是個特性與原則。因此，幾次的剪紙表現，都已張、片與層、疊的概念去發 展，加上造型化的要求，不會以具象圖案來表現，最常用基本造型要素來應用，雖然仍會是『繁複』形式的使用，卻不要局限於『對稱』形式與傳統剪紙的手法，避 免自己的限制。

     『春』字用二張來切割造型（原本用三張片，後來.....就二張），疊在一起才有春（實際二個字－春年）的造型出現。之前在設計師週的作品也是如此發展 的，用了三張、四張的片與層疊造型，讓剪紙的單張觀念擴及到很多張的構成層次（形成我的創作的必要條件。地圖、空間的樣態），讓每一張是一個平面，然後很 多張形成很多個平面，如此而共同需要的層疊之後，造型的必要條件組成出一個主要的視覺畫面，仍然要有空間感的層次要求（平面與平面之間的落差因素使然）， 我的作品就這樣給了自己風格與表現方式。

2012/都市行旅圖

      我用形態理論分析而發展自己的創作理念，是概念（張、片與層、疊的空間與平面性的造型）的方式發展的。未來的作品也將是這個理念與概念來進行，不過盡量的生活化與實用性的創作，當然，要有自己的創作風格與辨識度的發展。

2012新作品/時間行旅

如果以為有空白牆就掛，那就錯了！

生活空間「實用」為主，視覺部份也要有使用的效益才行，並不是亂掛就行。居家掛置忌諱僅掛在空白牆上，以為那是展示展覽，還要投射燈照明，那這設計者或設計觀念就是百分百的錯誤。

居家性質是一開始就是要向家的屬性發展的，會清楚空間的使用方向，遇到裝飾需求並不是以展示觀念去想的，因為那不是使用方向，也不適合。家畢竟是「家」，仍是私密屬性，而且很多室內設計原則也顯示家不適宜朝開放外在連結的做法，除了一心想「炫耀」的心態（豪華大器）的需求，那才會想著展現去發展。

現實中，真的會開放展示家，或真的時時有朋友客人來做客，其時是很少的，即便真的常常有人，那些都是家人，不是朋友或客人，那麼裝飾展示給誰看呀！

家是「私人」的，所以我們才稱呼私家而不是稱為公家...。這樣懂了嗎！

因此，掛畫要配合使用的問題，觀念在於情緒與觀看的原則，不是展示觀念喔！這要分清楚的設計觀念。所以，怎麼配合會被家人容易觸及呢？自己而常感受到呢？這就是設計掛畫的概念了。

我的書也有說明喔！＜用IKEA打造夢想家＞。

掛個剪紙作品吧！

   好好寫比較清晰，用說的就被遺忘了，或者會被秩序混淆……「家具」的用

我服務的工作室

   我相信很多人都會以為使用家具的擺設是沒有設計的，也不難想像會是什麼樣的背景會這樣認為，而過去的我也曾這樣認為過，擺設家具的使用很沒有設計感，不算設計......。 可是，當我越來越熟悉生活內容的使用問題時，也同時對設計的意義更認識與清晰後，空間與使用者的關係也就越清楚，對於那種仍以為實用、擺設、色彩、材質的 擺設運作方式還覺得那不算設計時，那是對設計與生活不解的愚笨觀念。我坦言我有曾經也偏頗過設計、實用的觀念，甚至還以為那不是價值，只有空間設計才是有 層次。不過，我錯了。

   也相信不少人包括設計師們，都會認為IKEA的 家具使用是小家子氣，不是氣派與設計應有的室內格局的做法，對於室內設計就是要造型格調、氣派的空間感與建材隔間的壁板裝潢，而家具的擺設與實用對他們而 言，那不是設計也不是價值的，當然存有這樣的見解的人，只能說那是對於「實用」家具的理解不足，才把空間當空間，不是把空間視做人的生活場景來看待，所以 才頻頻的以空間設計自居，不用人的實用關係去思維生活空間的設計觀念。

斗櫃抽屜的家具設計

      設計者而言，家具就是家具使用，人所依附的家具的關係為何？如何使家具跟人合為一，使使用行為與空間得到控制與操作，成就生活狀態，這樣家具就不是貴或氣派的表徵，或者把IKEA因為簡約的、系統設計的關係，就當做以為沒價值了。坦白說，由裝修出來的空間家具，對於真正的家具要求是非常不符合，許多這種裝潢出的家具，都是為了一次性的使用，所謂一次性的使用就是，只存在那裏而無法在進行空間的使用轉換，以及無法在延續不同空間再使用，然後就要變成另一個耗才垃圾的回收，因此該型態的製作基本上還不足稱作「家具設計」，因為，裝修場的包覆家具，在製作的一些條件的要求，是不夠嚴謹到家具設計的層面，所以對於IKEA這樣的家具設計，他們是不理解其家具設計中的製作程度與要求的地方，才會不以為意的評斷IKEA家具的問題，以及偏頗室內設計的價值，但其實是搞錯問題。

  具造型的展示陳列的家具設計，以及門片的功能設計

      設計者千萬不可家居家設計搞錯成在設計聲光場所，雖然這是自由的，但居家總有其條件與歸屬的要求，或者有需要符合居、家的原則條件。換句話說，你可以把家做成KTV的包廂一樣，用視聽聲光的客廳顯示特別與炫，但實際上不會有人真的想把KTV當家一樣的住下來的，可以確定的是，那不適合居住。可是為什麼卻還是有人想望著，會想把家搞成KTV的 效果呢？特意的做上電視牆，帶有炫富與享受的感覺在，電視牆很容易的，只要牆壁掛上去就是電視牆了，那為何還要做一個假牆壁給電視掛呢？既然水泥牆是建材 與質感的，那為何用石材貼假牆，或用木皮釘一道薄薄的木板，說是裝飾牆，這樣才是有氣派的電視牆。我知道我這麼說是會引起不少人的反論，想做什麼就做什 麼，室內設計哪有啥的要求與意義，就賞就可以、愛做啥就做啥。

      室內設計一直被視為專業的，也要有透過學習的，也因此有其要求的一些準則與必要性的學術研究內容。生活其實是很自由的，愛擺啥或買啥都可以，而這種自由觀念 也就造就了室內設計的設計矛盾，使用者也不知道如合適別自己家居設計的問題，只存有說要室內設計，要溫馨、要需求，可是卻往往不知道或錯誤了室內設計的設 計準則與原則，就像錯誤的收納觀念在比櫃子很多的作法，當然也壞了生活層面的這一層意義，把家居變成了沒有想像與缺法生活美學的窘境。

  書櫃與邊櫃

      對 於這些設計的理由，或者裝潢這樣的設計理由，很多時候其實根本不符合設計實用與材質呈現的原則，是沒有設計邏輯的，只有一句我高興要做電視牆，那叫氣派或 大器，卻不知道大器與氣派的真正條件是什麼，也就是什麼是大器？而大氣是什麼要素構成的？而感覺大器的原因為何的意思？這簡單的邏輯就是室內設計涉及物質 材料與身、心理之間的構成問題，是可以很專業的，有學理的，不僅止於工程的內容才是專業，使用心理與空間感受都是科學的。

      因為使用IKEA家具的關係，我聽過很多對於IKEA使用的批評與感受，對於設計者而言的設計範疇，家具有其專業討論與學習的地方。很多人以為IKEA的家具不是室內設計應有的選擇對象，連設計師業者也多有這樣的誤解，因為很多的使用與設計者並沒有識別出與學習到「家具」設計與使用之間的關係，耶沒有發掘使用家具與人在空間時的實際狀況，常捵用空間設計空間，用風格設計空間，對於實用與人在空間的實際感受完全沒有涉及，無法認知使用家具與使用空間的身心狀態的實務使用，因此不知道家具設計的條件與原則為何，所以無法理解IKEA的設計的重點在哪？對於使用與空間有和影響，只看到價格與型態的特色不一樣，只看到耐用與否，甚至更偏離了家具使用的基本意義，硬冠上氣派、大器的謬論感受，也因此就判斷了IKEA家具的劣勢批評的錯誤觀念。

活動功能的家具設計

   IKEA的 設計特色是什麼呢？對使用者於生活空間的互動在哪？而家具的品名與功能的差異在？就空間與功能的尺寸有所不一樣為何？使用器皿器物的要求在什麼關鍵的地 方？許多這些生活的細節與感受都被時下的名牌經典，或者山寨價格給迷失，而設計者也常趨之若騖的使用山寨復刻版的作法，但卻不知道家具本身的功能與使用人 身的問題是在哪裡？只求那是經典的價值，山寨的價格與好炫的表現。當然經典的家具都是上等的設計，但是，家具其功能都有分別的，這些分別一般人去注意了多 少。
系統方式的家具設計，具拆卸機能與零件的做法
   空 間設計的往往以自我大氣的態度，忽視了很多細微的使用空間與使用家具的互動關係的設計，不純然會去理解「實用」的定義為何，也無法計算使用頻率的可能設 計。就像早期的藝術家總的輕視設計的原因一樣，因為設計不高尚，形而下為器所以下等了價值。我們可以試著比較設計製作的特性與內容，以包覆的裝潢家具和家 具做分析。一般裝潢現場的家具對於接合處是釘子固定加膠，然後木皮貼上去的速成方法在塗裝美美的（油漆被視為美容）。而完整的家具的設計製作，必須有獨立 的造型與製作工法的要求，講究哪個接合的設計與工法。用這種比較性質來看IKEA的 家具的接合設計，就會發現其家具並不允許釘子的接合做法，也不可能沒有結構的設計與外型，更需要設計零件來替代傳統榫接的概念，這樣才可以達到接合處的構 成表現，雖然也稱為系統家具，但要求卻是設計的原則，而這些接合構成便是個技術設計的考驗，光這些零件的設計與構成接合的做法，就足以媲美裝修場的裝潢家 具，因為IKEA家具也都要經過計算與設計才能完成。相較於室內設計 的裝修裝潢包覆做出來的家具，那些全是假的接合結構，無法呈現構成的困難度，只有自以為很堅固，卻也不知為何要這麼堅固的原因是什麼？打趣的說是要當古董 嗎？可是古董的條件可不是這種木芯板的耗才可以替代的。也就是說，以耗才做出來的家具仍然是耗才，不改其天生本質，哪有其價值可言的材料呢？那設計而定的 尺寸又不合家具設計的，更談不上跟人的互動使用，也錯失人的極限關係的標準尺寸所產生的實用性（人的手舉高尺寸與可進行使用的的要求），也就是依人而設計 的家具放在以設定性質的空間來使用時，符合實際使用的狀態，不是依空間而設計的家具來給人使用，去適應它的固定而改變使用方式，光這一點邏輯是學建築與空 間的人沒有注意到的。室內設計是以人使用產生的空間問題，不是空間設計下的空間風格問題，也不僅是造型設計表現的問題。

因應空間的使用而設計的家具。

   那麼IKEA的家具（一般家具）好在哪呢？而缺點是什麼原因？我針對家具使用與人做了一些分享，當然在家庭空間的事，所以我寫了一些在書裡《用IKEA打造夢想家》。

  《用IKEA打造夢想家》。

    你該在意的是家事的活動使用問題，而不是只看到風格.........

改善轉角櫃的使用問題

     居家廚房是開放的共同空間，預設的使用人數也要注意，不可能才一個人出現使用，這是動線上要注意的，因為廚房工作時會出現一個在洗碗與一個在炒菜的同時，會有可能出現二個人以及手上拿東西出入的。活動空間。

     轉 角是最容易產生衝突問題的位置，有時候真的要取捨，因為實用影響是長時間的，「習慣」它的不便利並非是設計的目的，而是人為的習慣，所以應該可以多注意這 種生理習慣的使用產生的感受，因此必設計時就要以活動空間為前提，這樣那才能等於『舒適』的同義。雖然廚房仍有場地限制，但如何調整還是有方法設計的。  

     生 活中的使用問題可以在自家的家具上找到答案，對於家具的使用的設計，容易被忽略尺寸與活動的關係，這些連結等於是影響空間的主因。『家具尺寸』與『使用尺 寸』的含意與實際上是不一樣的。因此區分為：家具本身的尺寸，美的形式上的尺寸；人體工學的尺寸、使用時的尺寸、使用空間設置時的尺寸，結合成完整的使用 功能尺寸。
     工作動線、家具功能尺寸、人體工學的尺寸，也就是完整的使用尺寸，實用空間就基於這些條件所設計出來的。

     一般流理台的轉角處最容易出現問題，主要是人在使用時產生的衝突，這之間需要計算使用時的活動尺寸，這尺寸影響的是舒適與順暢，讓工作動線保有適當的活動空間。

     轉角設計需要注意，設備本身的尺寸產生的活動尺寸，走道的寬度與二個功能設備之間的尺寸也是，都要有計算活動的可能尺寸，避免衝突。下櫃的使用也是，左右之間的開啟門片也會因此受到衝突，造成動線寬度不足而障礙。

     轉 角流理台比較容易產生使用者在操作時候的問題，主要原因是活動空間不足，對於設備的操作都有各自的空間需要，而使用空間的完整是基本原則，需要遵守的。基 於場地的限制，就一定會有與走道產生衝突，也會與設備之間形成限制，就像打櫃子開門片時，門片就會佔據可能走動的動線空間，讓空間被臨時的受阻，但設計時 仍必要留下使用者在進行時與設備之間的空間，只是因為受阻可能小一點，但仍舊不能讓設備處在轉間之間而沒有距離，因為這距離是留給使用者去彈性調整用的， 才會有舒適空間的條件，同時這也是設備設置時相對的使用空間，不可以縮小。 

      因此居家廚房的設計規劃，對於設備功能之間的連結要注意，如何銜接順手與前置的使用需要空間，都是廚房工作動線與設備之間的問題。所以，掌握使用動線尺寸是空間舒適的條件。

    關於廚房的設計規劃與觀念，在我的書裡有相關案例的不同設計的解說。如果想改善使用廚房空間的舒適度，可以從書中的案例，加上本篇的提到的觀念整合一下，理解廚房設計與餐廳之間的規劃重點，翻翻看來比對自己的廚房、餐廳有什麼不一樣，幫助改善的可能。
.目前這書在任何網路書局都可以訂購，也有官方版在做贈書的留言活動喔！

         部落格的文越寫越少，似乎快要荒撫了。

         在忙啥麼呢？年初的年節佈置報導、計畫設計展的事務與創作，而書的進行仍繼續的在最後校正的階段，也等待著9月的出版。學校教學也一樣，不過倒是會忘記上課時間就是，一工作入神下忘記的。

   去年客變的的屋子已經要交屋了，好快喔！接著就要協助這屋子的室內設計，延續之前的規劃內容。之前這家是一家三口，現在是一家四口了，空間也加大了很多，生活的方式與作息內容應該也改變了不少，這將會是個有趣的生活空間。

      書的寫作挺麻煩的，文筆真的有差，因此我的書內容應該要花更多時間專人校稿。呵呵！除了寫，還要畫圖呢？這個畫也要花不少時間精神的。不過，書的完成與出版是我很期待的事，我會很高興見到書的出現。

      前幾週帶著學生校外教學，去IKEA晃了一圈，讓幾個學生做現場表演，以了解使用功能的完整意思，也就所謂的使用功能與空間之間的關係與計算，加上人的身體的問題。這課是工藝概論與家具設計一起的，剛好一起學習。

   使用功能與使用空間太有問題了，對於這些坪數並不太大而言，影響很多，所謂的便利因素這是這些問題造成的，只是大多數都忽略或錯覺了「使用空間」的計算，以為收納多才是便利，造成功能與機能的不分。

   四年的學生要畢業了，因為有新一代設計展要展出，我也協助在其中，因此我的事情也變多了一點，不過那仍是學生自個兒的事，我謹被需要時協助一下，一起做作設計展的事務而已。

   除此，年度的設計師週我也有計劃在內，也自己設計了幾個東東，打算能在設計師週順利展出。雖然幾個東東而已，卻也很花費時間與錢錢的。

   設計了個這東西，是啥呢？地圖示意？還是……？反正還在修改中，等時間到來就完成了。

   年前為了佈置的採訪報導，於是在工作室裡擺起餐盤來玩，排一排還蠻有趣味的。其實一般居家生活也可以這麼玩的，真正的去佈置年節的氛圍，而不是只在意於吃就好，只把環境打掃就算了。

      我也準備了個壁飾裝置的構想，不過沒機會執行，也不需要去花時間建構3D的示意，挺花心力的，只是別在看到用輸出的卡典西德貼在牆壁上當公共藝術就好。在我的周遭的公共環境，好多偷懶的壁飾景觀，快令人受不了的街道藝術。這裡頭是四個字的造形，如果可以做起來，還蠻複雜的，因為預設的作法比較多，有複合的材質。

   在地下街Shopping Moca 甘ㄚ耐店把一些作品放上去，當展示用吧！

過 去傳統的照明最常見的是以空間為主，也就是一個空間一盞燈，但現在的居家照明設計已經改變，是以人為主的生活照明，強調根據屋主的工作性質、需求、習慣 等加以配置、變化，因此不同的區域和使用性質都必須搭配適合的照明設備。不過一定有人會問：多了那麼多燈光，不會比較浪費電嗎？其實不然，假設要在客廳看 書報，就只需要開茶几上的閱讀燈，不用把整個客廳的燈都打開，反而會更省電費！

在照明設計上，經常可聽到「直接照明」、 「間接照明」等專有名詞，一般是以「發光光源相對於被照物體之間的相互關係」以及「居住者會不會直接看到燈具、光 源」等來定義，但在居家照明設計上，設計師詹朝根認為可更具體的區分為「功能、普照、背景」三種類型，讓大家能輕鬆了解什麼是照明。

1.功能性照明：

屬於直接照明的一種，也就是一般所說的主燈，通常以工作使用中為主，如閱讀燈的照明、用餐時的使用、個人使用活動中的照明，是為人所設計的精細照明，依照人的需求與舒適度為主。此外，功能性照明還有導引的作用，如門口、牆壁的壁燈，就是為了導引視覺方向而產生的照明。

2.普照式照明：

是以空間為主的照明，通常以一個空間為單位，目的是為了要帶給整個區域亮度，這種照明大多數都是扮演輔助功能的角色，如客聽正進行打掃中，需要看到每一個角落時使用，其他像是浴室、陽台、流理台這些需要看到大範圍空間的區域也是普照式照明的範疇。

3.背景式照明：

屬 於間接照明的一種，大多用在功能性照明以外的地方，功能在於增加空間感，產生像四周牆的視覺延伸效果，也可變成裝飾性的照明，如立燈的反射間接照明、天 花板的間接照明、牆壁的壁燈、畫框的投射照明等。另外，背景式照明也具有辨識與導引的作用，可利用燈光目測牆與牆之間的距離等功用。

佈置盈潔家居，我都得要親手處理調整，助理也機伶的協助​，減輕我不少的氣力。

橘色牆很優啦！加上綠色的整體。佈置的位置就是裝置性的​動作，需要分配比例、色彩、大小等之間的關聯，那就是個​設計、美的形式的運用。室內設計也該有這些認知，不是單​純空間設計與裝潢而已，因為這些更接近生活空間與視覺問​題，當然有便利與感受的這部份。

別讓室內設計只存在於空間設計的視覺角度，忽略了生活視​覺與感受的這個層面。

試試一堆生活雜務的物件同時出現時，該如何設置與符合視​覺，還有便利與收納的要求。

而一般人也該學學生活雜物的設置問題，雖然簡言佈置裝飾​，但仍有一些美術性的要求，還有實用的觀念共同架構的知​識。別輕忽看似隨意的設置動作，它仍有原則與章法的設計​觀念與美術技巧。重要是，要不要去做與注意這些生活品質​的事。

美的形式的內容就是視覺的意思，也就是美術，一樣是設計​、造形的內容。

    降溫方式；利用色彩的視覺屬性，如寒色溫可以降低生理的溫度知覺與心理的聯想，可以產生身體的反應讓知覺受到色相的影響，就像是血液與身體的活動感降底，因而減少熱能的活動與想像，讓身體處於較低溫的身體感受與機能，可以使身體的生理機制形成較低溫的狀態。在心理上也可以立想臉想的作用，讓感覺聯想到低溫的東西與經驗，如藍色、綠色，海、天空、冬天季節與風吹、清爽、涼爽、冰冷、樹蔭底下的經驗或游泳的感覺等聯想。

１：色彩溫度的設計－寒色系有退縮的視覺效應與低溫的經驗聯想，所以可以利用此原理來設計生活空間的溫度感覺。

２：生活經驗的設計－尋找生活中有舒爽與涼爽的經驗，將此轉化成視覺，如旅遊的風景景色，像是地中海的藍海藍天或海邊戲水的景點的經驗，或者在夏天時曾窩在樹蔭底下乘涼、或者搭乘機車或車子吹佛臉龐、或者吃剉冰與個人的特別舒爽涼意的經驗等。

起居一景

利用藍色、綠色的窗簾與綠色植物，將室內空間的景深延續在窗景的植物，可以增加空間感與視覺的生理反應，以及陽光的感覺，適時的加上電風扇的風，可以讓涼意增加很多。而台燈的裝飾也可以使用藍色，可以增加寒色系涼意空間的效果。

『 燈, 都亮了』~ Happy Valentine's Day

這樣的排序方式頗有視覺的效果，花輪與檯燈就是花燈。

        『我和木艮兩人在巷內來回的巡著，同時覺得心中無比的清暢。我們一致認為，這些天以來 就是為了點燈這一刻 ，所以 “燈，都亮了”，我們內心也為之一亮。』阿薇比我更感性的說。

        我們合力做花燈，說要佈置一條巷子，把巷子裝點在元宵節日上，也為巷子做點氛圍的改造，算是佈置街道的表現。

燈節海報。

        街道的氛圍或者街道的美觀以及便利，一直是我們對於美感的詬病，也是長期想改善的議題。

        這個活動與目的就是要以巷弄為主，把巷弄整理佈置一些，將元宵節的花燈來佈景一下，增添一下巷弄美感的可能性。

        於是，花燈競豔開始。當然，好幾條巷弄都有相關的團隊在負責，我們負責了中山北路二段的36巷街道，陳薇很快的提出他的構想內容，企圖遊戲這條街道。

遊街的情景。

        不過，以為花燈元宵是活動呢，街道會有所管制與開放方式的不同，因為花燈遊街需要配置的表現，後來才發現，街道的進行方式並不是想像的樣子，還會有一些難 以忘懷的意外插曲的事件的發生，但那純屬於對活動表現的認知不同，以及公共性質的了解，還有執行單位與街道的交流溝通不足而產生的。

        這主題是『街道。大鳥。散步』，以街道可人行與互動的概念為主，讓接街道的散步是有真的互動，不單是視覺在看東西。對於這一點還蠻重要的，過去的花燈欣賞 大概都是在看的方式，還有花燈造型很傳統，大概可以想像花燈樣子了，對於創作者這挺沒有創意的，只是個燈籠包覆著而已。

        台灣的藝術很藝術的了，商業也很商業，但似乎都跟生活應用卻涉及很少，看到的東西大概都是只用那一次，卸下了之後就要回收去了，藝術也是如此，商業的更速食得很，而設計界也有那麼少了實用觀念。

陳薇作品。

        這次的花燈設計主題是『街道。大鳥。散步』，陳薇以人形與環境互動的觀念來執行的，希望街道可以散步不僅是看著花燈而已，還能體驗街弄巷道的真實感受，而非嚷嚷的人潮的走馬看花似的賞燈。

  我與陳薇分別各自設計了自己專業熟悉的造形的表現，依主題的內容發展，希望將街道互動起來，也希望花燈設計別於傳統包覆是的造形，別再一樣的東西的出現，還有，希望設計的花燈是可以繼續著使用，不再是浪費材料與像勞作的品質一般，不過這倒是我在意的提議。

陳薇製作時的雛形過程，位大鳥支架覆以外型，也想出水母花燈的設計造形與製作方式。

  陳薇設計了和自己一樣壯的大鳥造形，可以被牽著走的大鳥燈籠，滿身彩繪的圖紋與大頭造形，那是陳薇一直以來的鳥造形創作的對象，一堆鳥的造形各自生命著，在不同空間裡出現，是和自然共存與共舞起飛的狀態，當然也有她自己的投射想像吧！我自己說，還沒認真去看。

  還 有，陳薇發想花燈搖曳的造形與材質－【搖曳燈花】，用剪紙的觀念一刀剪出自由隨意走的形，然後再給予複合組織起來，穿插接合與重疊，以及包覆著的造形，使 之變成一盞燈。而我覆議的加上搖曳的模式，拱起隨風搖曳的彩帶的想法，立在街道上，讓人在水母隧道底下穿越經過，隨意走過時撫弄採抓與仰望。

白色是原創想法，但卻變成了五彩顏色的花燈。

  不過很可惜，創意的白色的搖曳燈海被無知與無禮加上無禮的鄰居投訴，硬生生的把白色變成五彩，頓時我們很感慨的自嘲說，白色水母變成的五彩金魚了，那色彩讓 我們打擊一些，而我最明顯，回到家時還念念不忘的變色事件，我們的白色花海的搖曳，變成要被回收垃圾的五彩給掩沒了，那像是一堆垃圾了，一但堆在一起時會更像（果然沒錯，卸下的堆積像極了要回收的垃圾，而我們好像是把垃圾堆的五彩金魚拿出來一樣，我的感受非常的很無奈與不爽。）。

街道的花燈海。

  這件事因為觀感的關係的改變作品原相，也顯示國民的水平真的很難提昇，只能談房市投資，無法理解人文與知性的環境的生活品質的重要，才會神經的以為自己很重要，公共的也不會去付出與協助，有種自私與實力自我的態度與想法。

  面對這種事我可是很氣憤，我可是來服務的，可不是來被唆使如下人一般，你們要怎樣就配合怎樣的。

街道的風情可以幽靜的方式進行，白色或許就符合了這種深沈的方式，但改成了五彩繽紛時，就變成了廟會方式了。這與街遊嫻情的感覺全都不一樣了。

  我在木作造形上費心，以燈功能作為造形的方向，不以現在的花燈造形或燈箱作個像兔子的燈籠來進行，那是不能回收與再利用的，也不是『應用藝術』該有的原則與觀念。

我剪了許多這樣搖曳的尾巴，但那是白色的，現在卻變成了五彩，這我想要的造形已經變樣了。要熟揮繼續點妝用的燈變成了垃圾。

  我 們的藝術是藝術，都不知道怎麼用，造形意義與創意似乎有點缺乏，尤其在環境、空間的實用似乎兜不起來。其實，眼前所有的設施都是個該被設計造形的對象，一 個路燈與路墩都該被重做，把燈箱立在牆上的也是，那只是個平面看板的方式，很簡陋的做工與設計想法，沒有『應用藝術』的原則，以及沒有『工藝』製作該有的 心思與態度，看接合處的收尾地方就知道一點都沒有要求，卻有那麼點敷衍感覺，對我而言是如此。

  我參考了我以前室內空間的設計造形，有倒三角的造形（也有燈）的設計，是做為區隔作用與照明功能的木作。那時我想不出特別的街道燈具，也不想做兔子燈籠造 形，因為太多人都做動物造型了，我在做依各有啥特別，所以看了以前的作品後的想像與衍生，才把花立燈給搞出來。花燈？不就是花與燈嗎！因此花輪加上燈就是花燈，而不是燈籠的花燈。

街道因不同的造形功能的設置，風情感覺就不一樣了。

  立燈有三角形，有花輪迎風使用的造形，是佇立在街道，如果造形尺寸再加大，那就是路燈了，若是在百花輪的材質與迎風板在改變一下，封賞的也可以使花輪隨風轉了，但這次要風大一些才轉，當我看到真的隨風轉時，還蠻高興的。

 所以我設計街道路燈，是要來照明陳微設計的大鳥燈籠在遊街時的配合，讓街道有不同的氛圍，也分段出不同的花燈的街道不一樣，一段一段的走過去，然後看到不同造形的花燈街景。

屏風花燈用意在規劃動線使用的，以為遊街活動是有管制的，所以屏風有動線導引的功能。

 另外，也設計了個屏風花燈－【花之屏】，改造現成物的檯燈加上花輪的造形，裝置成一樘家具式的屏風。這檯燈可以取下來，原想法是要實用的，一但取下就是生活上的燈具了，而屏風仍然有其造形的存在，一樣可以當成空間上的配置家具。

這些具有照明功能的應景花燈都是設計成為產品的方式，可以延續其造形與使用。

  這次經費……超出預想的製作費了，不過，創作有時不是在那個經費的在意與否，反倒是要思考在設計的環保的需求，如何多些實用的機會，而減少消耗廢棄的可能。

照明功能的不同。

  燈展結束了，卸展了這些作品後就成為繼續使用的產品，檯燈可卸下獨立檯燈使用，或者屏風繼續在某個空間繼續作為區域規劃的擺設家具，也剛好適合我的工作室。立燈有歐風的感受，遊客還說很有在不同風情的fu，還蠻適合為端景的街道家具，配合在綠樹街房有亮眼的感受。

與街道樹蔭成為一體的效果，花輪立燈。

 『花燈海的製作要謝謝好幾個朋友的協助，幫我們手作加工的完成90個水母燈花。』

        這個好笑。http://cp68.net/w/cat/
看了這笑話就可以發現需求的認知不同，結果誤解就這樣形成。一般消費者也都要清楚，啥麼樣的需求要求助啥麼的服務內容，免得簡單需求搞得像這個笑話一樣。
        生活與設計服務中的確常有這種現象，認知與需求的界線不清，一些混淆似是而非的服務內容與要求搞得關係像這笑話一樣，牛頭不對馬嘴。
        有些事務是簡單的要求，或者已經知道與肯定需求內容是什麼時，這些可能是生活中的自己或者已全然的已經有方向與實物，就應該知道要不要透過設計服務來處理 了。
        常有這樣的爭執，在透過設計服務時，但對設計服務的內容不甚了解，然後在耳傳中又有不同內容的認知，常導致不同的理解與對應，使得設計服務與消費之間發生誤解。
        最常發生的事委託權責的認知，設計服務是設計的動作，有些認知以為設計就是服務員，在服務客戶，但這是誤解的，設計是服務技術，不是那種唯唯諾諾的服務生 一樣，視服務為主的工作內容。但設計可不是這樣，設計是在設計的內容服務，製作需求的東西，並不是像個業務一樣單純尋求委託者的服務態度的歡心。

室內設計涉及生活的使用問題，不單是工程的事。

        設計工作的內容常有爭執，但不是與委託者有爭執，而是在工作者之間討論時發生，因此常會有吵架的感覺在爭執設計內容的問題，所以發生的是設計想法、理念的事，也就是設計者之間討論闡述因而彼此之間見解不同產生的，這是設計工作者之間的事務。

       在委託者與設計者之間就不該是這樣了，委託是需要有全然被理解，然後尋求設計者的提供的作法與想法。如果委託者自己有特定喜歡的執著，就應該清楚的自己問自己，需要給予設計來進行嗎？這時就應該清楚尋求設計的做法是不妥的，沒有需要再透過設計者的處理，應該不需要藉由設計者的完成，反而需要的是包商與工頭的服務，自己給予自己的想法的落實才對，而尋求設計的時候就可能產生不必要的爭執或紛爭。

        國人對於設計與設計者的認知還存於服務生一樣，這些觀念與態度都是那些早期的生意人遺留下來的作法，對於知識有著無用論與錢最重要的觀念影響著，把所有的專業都視做服務生一樣，聽命於出錢的指示。這觀念非常要不得，至今仍是一樣，常使一群人以為出錢的就是大爺一樣，設計服務像是個服務生一樣，是服務人而不是服務專業。

        服務人與服務專業不一樣，一個是服務要的服務生，一個是專業的服務，服務的是專業內容。這觀念常被混淆，也被設計業者誤用，使一般人都誤會設計與服務之間的界線，因此常導致溝通之間的誤會與不悅。

        坊間也常出現委託之間的問題，而問題都是認知上產生的，也就是對於務務的內容沒有界線分別，結果就形成笑話與不悅的爭執狀況。

        交由設計者服務的觀念就有認知上的問題了，就像是委購與設計的問題就很有差異。當委託設計者的服務時，很多人還以為不喜歡就可以退回，尤其是委購的方式，然後以為採購可以繼續要求到喜歡為止。但這是錯誤的認知與做法。如果委託代購選擇時，就要授權權責給被委託者，而被委託者的選購是否合乎喜歡都是要全然接受的，因為那是授權行為，如果不喜歡也不能因此而退貨。除非以指定方式代購內容，或者委購的服務成本很高，可以滿足到時間無限制的服務代價，這樣的選擇就不會有產生喜歡與否的窘境。

        這是基本認知，不喜歡不能以授權方式來處理，除非是買賣方式的自行選購，不喜歡的時候可以以購物的試用期方式更換，但對於設計方式的授權方式，就是不能這樣的。倘若這樣的授權還產生退與不退的問題時，這時候不是退貨的問題而已，而是信用委託的方式被破壞了，那是基於人之間互動信任的事務，而不是東西退與不退的單純。

生活空間也是設計產生的內容。

        信用委託的認知是有出入的，一般人以為設計服務可以以不喜歡的理由把信用委託視為服務買賣商品一樣，可以要求到喜歡滿意為主，因此常會導致很多委託之間的誤解。

        業界為因應這種誤解方式，所以常有修改次數的限制，避免過度的把信用委託與專業性的原則與界線破壞掉。

        專業之間也很難界線，一般人也會認為設計也簡單，但同時也認為設計視專業的，可是在現實執行時，卻常破壞這個矛盾的認知。

        日前我也碰到這種羞辱，口口聲聲的說尊重專業，但給予的內容卻處處是指責問題，然後以他自己的決定時又要設計者的確認，當做是背書的，如果說出不妥時卻又說那是你的設計問題，你是專業的，再給予設計的建議時，卻又說不對步合意，因此讓人好氣又無理，不僅問那到底是誰專業？在口口聲聲說專業時，其實並不是專業的意思，指的是要聽從他的意思來做，專業指的是服務而不是設計問題。原來那是要求服務生的態度，不是設計內容的專業問題。

        同樣的，在被委託代購服務時，在沒有指定的情況下，代購選擇的內容一旦進行了，那就是信任的開始，萬一選購的不合委託者的喜歡，基本上那是信任委託的權責下產生的，是不能說要退的，除非是指定品，要不然就不該請人自行決定，結果害得雙方都是誤解。因為這樣的認知，所以這種誤解就層出不窮。

        信任委託好像多數人都不懂的意思，簡單的發生在生活中就是，請家人朋友帶晚餐回來時，被委託的人有時會問說要吃啥麼，而委託的人往往都說「隨便啦！都可以」。結果來了，這個隨便是一個不負責任的說法，但同時是信任委託的權責開始。當買回來時，我們生活經驗都是這樣，一看到不是喜歡吃的時候，就隨口的說怎麼買的是這個呀！這不好吃，我不喜歡吃的呀！誰曉得你要吃啥麼，問了又不指定，難道要我把所有可以吃的都收集來給你看不成，或者一道道的問你這樣嗎？如果要這樣的話，那就自己買不是更好。因為這樣的認知，我們市場交易，尤其是以專業內容服務的都會產生這種爭議，但其實，這認知是很簡單的分別，卻因為混淆的關係，或是惡習的流傳，才變成這種信任委託變成不信任的要求。

        常常會受到這樣的困擾（像是羞辱一般），被信任委託時卻又被退回，而原因是不喜歡。上次在台中的被委託時，那是個好經驗（我接觸的多數都是有修養認知的）。委託者無暇處理所以把需要的內容全指定出來，而沒有指定的，或者我認為需要的，都交由我自行決定。因此信任委託可以完全處理，而萬一不喜歡的也沒輒，因為全權委託就是這樣，那是個信任交易（其實當時是協助的服務沒有另收費的幫忙）。

設計與使用者的關係是良好的，可以共同體驗生活的方式。

        別以為那是輕鬆的服務，選購的壓力還是有的，如果對方沒有認知的話，這種服務還是不要的好，對我而言那只是協助幫忙的立場，並沒有相關的代服務費用，卻很容易引起爭議不悅與挫折。

        有時候，一個二千元的東西被委託幫忙選購，如果是實體店的尋找那要花多少時間的計費，或者從型錄中尋找也要花多少本的翻閱時間，怎麼算都是不划算與合理，萬一還被當成服務生，那心情如何難受。這些成本委託者應該要知道的，一個簡單的選購會有這麼問題，而這些簡單的代購選擇而已都可以有這麼多認知差異，那這事務如何進行，還要選到揣意的對方的喜歡。

        服務是可以有個人的方式，採購可以是一件浩大的工程，是相關耗時耗力的事務，即使是完全委託也是很辛苦的，如果專業採購那更是浩大的事務，何況這純協助幫忙的性質。

        相信很多人會不以為意，代購有啥難！但自己去尋找時就會知道，選購時要符合到滿意那是真的很耗時耗力的。

        其實我們的服務認知還無法肯定委購耗時的成本，就像是對於設計服務的態度一樣，一些小額產品又喜歡比價，還喜歡比較服務的感受，但卻無法分辨服務的內容。

        曾經很多年時，有遇到這樣一個在挑剔油漆很貴的，說油漆沒多少錢，他提供油漆好了。這樣的人很不禮貌也沒知識，如果可以這樣簡單的話，那何必找油漆包工呢！就自己買油漆材料自己刷不更便宜。

        我們市場的信用觀念的惡習很多，不管哪一個立場，是委託者還是被委託者都有，都把設計當服務生，也甘願被當服務生，而這樣的價值無非祇是為了能賺錢就好，讓彼此的身分立場與價值關係都毀損，關係就混淆很多，價值與尊重都沒了互相的互動。

       看到那個『 給你一個不要向設計師求助的理由』的笑話候，讓人感觸自己的工作處境，因為有這種委託人的白目，也有設計師這種神經，弄得這般的消遣「設計」笑話的發生。

風格只是設計與使用者的需求內容之一。

     （真實的狀況是，設計師如果簡單的如笑話中需求的配置時，得到的反應可能是「這麼簡單還要設計師幹嘛！」如果弄得複雜了，得到的反應可能是「我只是要很簡單的東西而已」。這時的問題是：先清楚自己的需求是啥麼？需要求助設計師嗎？而設計師要清楚給啥麼是正確的，是設計還是當服務生。）